賈維與低限大師萊許的管弦對談 Steve Reich-Duet

克利斯欽．賈維Kristjan Järvi (指揮) 萊比錫廣播交響樂團MDR Leipzig Radio Symphony Orchestra ★克利斯欽．賈維的最新錄音專輯，充滿北美美學觀的音樂作品。 ★收錄美國低限主義大師史提夫萊許的《拍手音樂》、《二重奏》經典創作。 作 為指揮家尼姆賈維的么子，克利斯欽．賈維和哥哥帕佛賈維乃至大部份歐洲主流音樂家有著較不同的音樂養成，那就是他是從小於美國長大。七歲被愛沙尼亞籍的父 親尼姆帶往美國移民，定居新澤西州的克利斯欽，自小在曼哈頓音樂院和密西根大學這些美國東岸的學府氛圍中受到浸染，這讓他的音樂視野在父執輩的歐洲中心觀 之外，添加了一份只有美國樂界才有的自由風氣和不追隨歐洲本位主義的古典音樂觀。二十六歲開始他又轉到西岸在芬蘭指揮沙隆年的手下擔任洛杉磯愛樂的助理指 揮，自行在紐約市成立的絕對樂集（Absolute Ensemble）更是以提倡美國當代音樂為己任，讓他建立了一套不同於其他壯年歐洲指揮的音樂觀。雖然，克利斯欽終究在開始經營指揮生涯後，還是免不了 要回到歐洲這個古典音樂發源地發展，但他始終沒有將自己這條北美臍帶割斷，維持著自己與美國音樂之間的連結，因此在他開始有錄音合約後，便多次選中了伯恩 斯坦的《彌撒》等美國作曲家的作品來表達自己特有的音樂連結，而就在這份新的錄音中，他又藉著美國低限主義大師萊許的經典創作，向歐洲的古典樂迷展現一套 北美的美學觀。 片中主要的代表作是萊許的《拍手音樂》，這是他一九七二年的創作。這份錄音，也是萊許親自帶著這些作品前往歐洲，和賈維在 巴黎百雅音樂廳等地，一起和萊比錫廣播交響樂團舉行的難得合作。美國低限主義音樂很少在英國以外的歐洲地區受到喜愛和接受，這也是為什麼一首一九七二年就 已經成為經典的創作，會在將近五十年後才會在歐洲享受到首演一樣的待遇。另一首代表作為一九九三年為兩把小提琴獨奏與弦樂八重奏所寫成的《二重奏》，這部 作品是由小提琴大師曼紐因在一九九零年委託他所寫的創作，由曼紐因和艾娜蜜雪兒（Edna Michell）完成首演。這部作品中可以聽到從巴哈雙小提琴協奏曲、十二世紀法國複音作曲家培羅定（Pérotin）作品中所得到的靈感，但也潛藏有美 國搖滾音樂的影子。