開放水域 OPEN WATERS

不管是創作或是演奏，瑞典爵士樂鋼琴家兼作曲家雅各‧卡爾頌（Jacob Karlzon）都可說是一位崇尚自由風格的音樂家。他是古典鋼琴家，但在爵士樂壇也享有知名度，合作過的樂手包括小號手肯尼‧惠勒、爵士女歌手諾瑪‧溫斯頓、鼓手比利‧柯布恩等人。2012年，他以一張專輯“More”進入重金屬音樂世界，上一張專輯“Now”大量採用電子音樂要素構成音樂的脈動能量。這也就難怪他更喜歡將自己描述為另類音樂家。 關於這張全創作專輯《開放水域》，卡爾頌這樣說明表現方式：他在腦海中先為想像中的影片創作音樂：「當人們也用這種方式解讀我的音樂時，我會感到很高興。我真的很想將大家的情感帶向大海，他們得自己決定游泳的方向」。這也是專輯第一首創作曲《海岸線》的意象：小心翼翼的第一個音符，意識到即將到來的情緒。慢慢地，旋律出現，輕柔的波浪，鼓聲在背景中輕輕地呼吸，然後你發現自己朝著大海的聲音奔跑，很難抵擋他來自深淵的呼喚。鋼琴喚起你的回憶，幾乎可以看得到、聞得到和聽得到海洋。一個突然抓住你的海洋，把你拉進去，直到你處於《開放水域》，感受到大自然的支配力量，既迷人又危險。專輯中的《你要我做的》，則闡釋了卡爾頌的另一種創作發展歷程：開始於強大的鼓聲，然後是鋼琴主題營造樂曲氛圍，伴隨低音聲部發展，顯得越來越不安。樂曲在最後將不安推向另一個高峰，隨著此類型的力量來回震盪。想要更真切感受卡爾頌想要表達的意涵，可以聽聽《伊於胡底》、《恆變》或《全視界》，因為它們相當貼近《影片》。 卡爾頌喜歡創造驚喜，無論是聽完整張專輯，還是在音樂會，或者是一首不經意闖入播放列表的歌曲，「身為演奏家，你可能遇到的最好的事情就是：為那些過去不了解你的音樂，後來卻願意與你產生互動的聽眾，一起演奏。」就讓卡爾頌為你內心的電影創作配樂，進行一趟充滿驚奇的旅程。